Category Archives: Ville à Còmic

Ville à Còmic: "Les Tortugues Ninja"

Des de la Paramount Pictures ens arriba una pel·lícula digne de convertir-se en blockbuster, és ni més ni menys que el nou film de “Les Tortugues Ninja”. Amb un pressupost de 125 milions de dòlars, han volgut transformar tota la essència que recullen els seus còmics i les seves series en aquest film que, segons molts crítics i mitjans internacionals, ja la qualifiquen com una de les millors d’aquest any.

A continuació farem cinc cèntims de la seva historia i aprofitant us explicarem alguna que altra curiositat. Les “Tortugues Ninja” neixen el maig de l’any 1984, generalment se les reconeix per les seves sigles de TMNT que ve a significar Teenage Mutant Ninja Turtles, traduït a la nostre llengua seria com dir “Tortugues adolescents mutants i ninjes”, els seus creadors son Kevin Eastman i Peter Laird. Cada una de les tortugues porten el nom dels artistes més reconeguts de la època del renaixement italià; Leonardo per a Leonardo da Vinci, Raphael per a Rafael Sanzio, Michelangelo per a Miguel Angel Buonarroti, Donatello per a Donato di Niccolò di Betto Bardi i inclòs el seu mestre Splinter fa referencia a un pintor italià del segle XV anomenat Giovanni di Ser Giovanni

La seva editorial va ser Mirage Studios fins l’any 2009, quan Nickelodeon va comprar els drets, i no va ser fins aquest any, quan Nickelodeon va voler associar-se amb la Paramount Pictures amb el propòsit de realitzar aquesta magnifica pel·lícula.Una altra curiositat va ser que al Regne Unit, van utilitzar varies mesures de censura a l’hora d’emetre la sèrie. Per una banda, van canviar el terme “ninja” per a heroi, ja que aquesta paraula els hi semblava massa provocativa per les ments dels seus petits anglesos d’aquell moment. I no només van voler carregar- se el títol i tot el que això li comporta, sinó que van eliminar l’arma que utilitzava el Michelangelo, els Nunchaku (que son dos troncs de fusta agafats per una cadena de ferro) i els van canviar per tonfas (que venen a ser un pal de fusta d’uns 50 cm agafat per un pal de fusta més petit que té la funció de mànec). Per aquest motiu es van emetre aquests episodis manipulats per gran part del territori europeu, inclòs al nostre.

Això és tot estimats oients, recordar-vos que aquest film ja el podeu anar a veure als cinemes i també recordar-vos que el divendres 31 d’octubre comença el vintè saló del manga.

Advertisements

Ville à Còmic “¡Cadáver en el Imjin!

Avui us parlarem de “¡Cadáver en el Imjin! y otras historias bélicas de Harvey Kurtzman”. Aquest còmic és una recopilació de varies historietes fetes per l’autor Harvey Kurtzman. Totes les histories tracten sobre el gènere bèl·lic i van ser fetes durant tota la carrera d’aquest autor tan famós. Probablement un dels artistes més influents del segle XX dins el món del còmic. Harvey Kurtzman se’l reconeix sobretot per la seva gran labor a la editorial EC i per la fundació de la mítica revista “Mad”. “Cadaver en el Imjin” tracta sobre la guerra de Corea, i el va escriure mentre començava aquesta guerra que, com recordarem, va estellar a principis dels anys cinquanta i va ser el primer pas d’Estats Units per començar amb la Guerra Freda. Cal remarcar, que Kurtzman va fer aquestes vinyetes amb tota la intenció de comunicar i alertar als lectors d’aquella època sobre totes les atrocitats que estava vivint el poble de Corea. 
“Cadáver en el Imjin” enfronta al lector a la pura crueltat d’una guerra. En aquest recopilatori podrem veure guerres d’èpoques molt variades; com ara la conquesta espanyola d’Amèrica, guerres de pirates i les dues guerres mundials. Però, sense cap mena de dubte, han dedicat aquest recopilatori als còmics de la guerra a Corea. És on, verdaderament, aquest autor ha fet sentir al lector un sofriment i una angoixa purament traspassada al que seria la pura realitat de viure entre trinxeres. En base a aquestes vinyetes, podem concloure que Kuzman necessitava comunicar als seus paisans tota la por i angoixa que estava sofrint el seu país en aquell moment. Sense ensenyar cap mena de simbologia o associació política. Dins d’aquesta recopilació, també podem observar altres histories de guerres, com ara a “Matarás!” o ‘¡El gran ‘si’!’ on l’autor ens delecta amb un dibuix molt expressiu, una narració rítmica i un argument molt natural i humà, però alhora molt violent i despietat.

Ville à Còmic: Joker

Benvolguts/des amants dels còmics, aquesta setmana em volgut fer un especial homenatge a la mítica història de Batman, en especial, a la novel·la gràfica “JOKER”. En aquest magnífic relat, podem apreciar molts trets d’aquest personatge que, més tard, es van plasmar iguals per les pantalles amb la pel·lícula “The dark knight”, el cavallero oscuro.

Els autors d’aquest còmic tan mediàtic són Brian Azzarello i Lee Bermejo. Van publicar-ho l’any 2008 per DC Comics. La seva historia tracta d’un maníac homicida impulsiu com a protagonista, i que ens narra la història Jhonny Frost, un delinqüent de classe baixa que recull en Jocker després d’haver estat internat al manicomi. Juntament amb els sequaços del pallasso més malvat i boig de Gotham, abasteixen els caos pels carrers de la ciutat amb l’ objectiu de dominar-la i així, en Jocker pugui recuperar la seva posició criminal. El psicòpata no estarà pas sol, ja queº l‘ acompanyaran velles cares conegudes com el “ Sr. Pingüino “ i “ Dos Caras “, que apareixeran més endavant, al igual que Batman, fent acte de presència en les últimes pàgines i posant punt i final al desenllaç…

Durant l’ època dels 50, a causa de la *CCA (Comics Code Authority), van convertir el psicòpata en un simple bufó inofensiu, allunyant-se així de la imatge violenta. No va ser fins l’edat Moderna dels còmics, concretament el 1988, quan es va mostrar el personatge de Joker en tota la seva esplendor amb Alan Moore. En aquesta novel·la trobarem tot l‘ oposat al Jocker caricaturesc, ens endinsarem en la ment del criminal, d’ aquest home trastocat, agent del caos, impulsiu i mal évol. A la novel·la hi trobarem un estil realista, expressiu i amb un perfil del Joker totalment clavat al personatge de la gran pantalla, Aquest còmic ha obtingut grans crítiques positives a nivell literari i gràfic, arribant a comparar-ho amb els exemplars del únic i magnífic Alan Moore.

Ville à Còmic: "La Liga de los Hombres Extraordinarios"

Avui us parlarem d’una saga de còmics que porta vigent des de fa bastants anys i amb un gran nombre de lectors. Us estem parlant de “La Liga de los Hombres Extraordinarios”. Escrita pel famós Alan Moore, escriptor i guionista britànic molt reconegut per les seves obres com ara “Watchmen”, “V de Vendetta”, “From Hell”, “Batman: The killing Joke”… El seu dibuixant és Kevin O’Neill, que començaren a treballar junts en aquesta magnifica historia a partir del 1999. 

Abans de realitzar la pel·lícula, l’any 2003, ja el varen plasmar en format còmic. Fins hi tot van treure’n un parell més que continuava amb la mateixa trama però amb altres aventures. Vist el gran èxit de la pel·lícula, tots dos autors varen decidir continuar amb els còmics. Cosa que han aconseguit un gran nombre de lectors fins a avui dia. Més tard, tots dos autors varen decidir treure un tercer volum, dividit en tres parts. La primera anomenada “1910”, la segona “1969” i la ultima, que va sortir l’any passat, s’anomena “2009”. Totes tres histories giren entorn als mateixos personatges de la “Liga de los Hombres Extraordinarios”. A part, han estat traient una nova saga que va completament dirigida cap a un dels personatges “extraordinaris”, el capità Nemo. 

Sense cap mena de dubte, Allan Moore és considerat com a un dels motors més creatius dins l’univers del còmic. Ell mateix es considera com a un mag del caos i, aquesta descripció es pot veure reflectida en el comportament de moltes de les seves obres. En una entrevista, Allan Moore diu el següent: “El arte es, como la magia, la ciencia de manipular símbolos, palabras o imágenes para generar cambios en la conciencia… de hecho, realizar un hechizo consiste precisamente en jugar con las letras, en manipular las palabras, para así alterar la conciencia de la gente, y por eso creo que un artista o un escritor es lo más parecido, en la actualidad, a un chamán.”

Ville à Còmic: Les aventures de Blake i Mortimer

Benvolguts/des amants del còmic, aquesta setmana en Manites i l’Epístol us varen parlar del famós còmic de Les aventures de Blake i Mortimer. Blake i Mortimer, és una sèrie d’historietes creada per la mà belga dEdgar P.Jacobs que apareix davant el món per primera vegada a través de la “revista Tintín” el 5 de setembre del 1946. Jacobs va ser un gran dibuixant i guionista que va poder col·laborar, entre d altres, en alguns àlbums de Tintín i amb un dels dibuixants, considerats possiblement, el més important creador de la història belga, Franquin (Spirou, fantasio, marsupilami..) Resulta curiós que un dels millors còmics d’ambientació anglesa sigui d’origen franc-belga. 
El tret característic de la boira de Londres, genis del crim i els científics lliurats a una causa concreta fan que l’espectador navegui en aquest ambient britànic de la novel·la d’espionatge dels anys cinquanta. Les històries d’espies britànica troben en les aventures d’aquests dos personatges el seu punt culminant. Podríem dir que Blake i Mortimer suposen el punt de trobada entre Sherlock Holmes i Watson, Dr. Who i/o James Bond. Sempre moguts per aquest esperit imbatible d’aventures. Blake, oficial del servei secret de se Majestat i Mortimer físic nuclear, són dos cavallers solters que comparteixen la mateixa residència (igual que Sherlock Holmes i el doctor Watson). En un dels seus volums ” Els sarcòfags del sisè continent ” s’explica la història de com es van fer amics. 
La seva causa sempre en contra d’un malvat, el coronel Olrick, qui sempre amenaça a tornar a les últimes vinyetes de cada un dels volums i sens dubte, quan ho fa és derrotat. Eterns textos de suport i extensos diàlegs acompanyats d una il·lustració clàssica amb uns paisatges i fons espectaculars. Després de la mort de Jacobs, en el 1987 les aventures de Blake i Mortimer han estat continuades, amb el permís dels seus hereus, per altres autors i continuen publicant-se en l’actualitat. L últim còmic que es va fer, va ser l any passat: L’Onde septimus.

Ville à Còmic: Els Guardians de la Galàxia

Benvolguts/des amants del còmic, aquesta setmana ens hem vist “obligats” a parlar-vos del film que més èxit ha tingut aquest estiu a les nostres taquilles. Estem parlant de la desena pel·lícula de l’univers de Marvel, Guardians de la Galàxia. El seu director, James Gunn, ha dirigit un film d’entreteniment on combina diversos gèneres com el d’aventures, acció, drama, humor i unes pinzellades de romàntic.

Guardians de la galàxia és la història d’un grup de marginats que emprendran conjuntament el camí cap a la super-heroïcitat per tal de donar sentit a la seva existència, però sobretot, per salvar l’existència de la nostra galàxia. Aquesta pel·lícula treta del còmic, manté en molts moments escenes d’acció, cosa que s’agraeix si vols anar-la a veure en 3D. A part, dona la sensació què tot arriba sense cap mena d’esforç, cosa que aporta una bona fluïdesa i agilitat a la narració. Diversos bloggers comenten que hi ha una gran similitud entre els Guardians de la Galàxia i La Guerra de les Galàxies. Ho argumenten d’acord ambls escenaris de l’univers, a les seves batalles espacials, les situacions dels personatges, els ideals entre el bé i el mal…


Inclòs, alguns han volgut comparar-ho amb Indiana Jones. Bàsicament per la mescla de gèneres entre el d’aventura i el de comèdia, utilitzant el típic recurs de Hoolywod, el factor sort. D’aquesta manera, ja s’encarrilen cap a un estil de pel·lícula més per a entretenir i sense aprofundir gaire amb cap tema.

Ville à Còmic: Tintín

Benvolguts/des amants del còmic, aquesta setmana hem tractat el famós còmic d’en Tintín i algunes curiositats que us poden ser d’interès. Tintín és un personatge de ficció que protagonitza la sèrie de còmics Les aventures de Tintín. Va ser creat pel dibuixant belga Georges Remi, més reconegut com a Hergé. Les seves aventures es van començar a publicar per fascicles a la revista Le Petit Vingtième l’any 1929. 

Es tracta d’un jove reporter intrèpid que, acompanyat del seu inseparable gosset Milú, s’embarcarà en un seguit d’aventures que el portaran pels cinc continents enfrontant-se sovint contra tota una colla de malvats, com ara en Rastapopoulos, l’Allan, el doctor Müller, entre d’altres. Sempre envoltat dels seus amics, que anirà coneixent durant el temps, com el capità Haddock, el professor Silvestre Tornassol o els poc afortunats detectius Dupond i Dupont, entre d’altres.


En Tintín és un noiet jove, pentinat amb un tupè, que duu pantalons de golf (a la moda dels anys 30) i que sempre va acompanyat del seu inseparable gosset Milú. Se’l pot descriure com un xicot aventurer, valent, altruista, intel·ligent, actiu i amistós, però també molt decidit a combatre i denunciar la maldat del món. El primer lloc on viu en Tintín és a un pis del Carrer del Llaurador, número 26, a Brussel·les. Aquest carrer existeix realment en un barri popular del centre de la ciutat, prop de la plaça du Jeu de Balle. Allà hi viu fins a l’àlbum “Tintín al país de l’or negre”, a partir d’on sembla que se n’hagi anat a viure al castell de Molins de Dalt, on cohabita amb el capità Haddock i el professor Tornassol.

Les aventures d’en Tintín es poden llegir en català gràcies al seu traductor exclusiu Joaquim Ventalló que va traduir tota la sèrie, començant en ple franquisme, a partir del 1964 fins al 1987. Un dels trets més significatius d’aquesta traducció és la llarga llista d’insults i renecs que profereix un dels personatges de les aventures de Tintín, en capità Haddock

Aquest exercici lingüístic ha quedat aplegat en un llibre que es titula “Llamp de llamp de rellamp de contra-rellamp”, on es recullen més de 800 paraules i expressions. L’any 2011 va sortir per les grans pantalles amb la pel·lícula de Les aventures de Tintin: El secret de l’Unicorn. Tot i així, també s’han fet altres pel·lícules animades des del 1947 fins al 1972, en total s’han fet unes sis pel·lícules per aquesta tan gran i famosa sèrie.