Tag Archives: Four Tet

Introducing…Another Sky

London’s Another Sky are a new band, but it doesn’t mean they’re small. Their debut EP, Forget Yourself, was met with a tonne of love and acclaim over in the UK with the then-unidentifiable group drawing comparisons to everyone from Radiohead to Four Tet – or somewhere in between.

The London four-piece return with their latest single ‘Apple Tree’, a masterful work in atmospherics and emotion: in part uplifting, cushioned by jangling guitars; in part sombre, as Another Sky step back and wrap themselves in soft reverberations.

Advertisements

Ville à Dômat #190: Songs for a revolution

Després d’haver viscut ahir una jornada de violència brutal, repressiva i fastigosa durant el referèndum des de Ville à Dômat ens posem al cantó del poble català i les seves institucions. Avui dedicarem el programa a tots aquells que van patir la violència injustificada pel simple dret de votar. Divus Julius Bonasera punxarà el més nou de The Horrors ,The Killers, Four Tet o Starsailor i us presentarem a nous artistes com GengahrIDLES ,A House In The Trees, Shy Luv o Trudy and the Romance . A més, entrevistarem a la gent de Cinema Refugi
Ville à Dômat: Songs for The Revolution

 

Sónar 2016 #Friday

El Sónar es trasllada de la Fira de Montjuïc a la Fira Gran Via quan es pon el sol per fer-nos ballar fins que torni a sortir amb directes i sessions com les que protagonitzaran l’estrena europea del nou xou d’ANOHNI, pseudònim d’Antony Hegarty, cantant i compositor d’Antony and the Johnsons, al costat de dos dels productors més rellevants de l’actualitat, Oneohtrix Point Never i Hudson Mohawke, col·laboradors en el seu treball ‘Hopelessness’ (2016), una banda sonora d’electrònica de ball amb veus soul i lletres directes que aborden la vigilància de persones, la guerra de drones i l’ecocidi; el clàssic Jean-Michel Jarre, pioner de l’electrònica mundial, que estrenarà el seu nou directe al festival; el britànic i lànguid James Blake presentant el seu darrer àlbum, ‘The colour of anything’ (2016) i la seva gran habilitat amb els baixos i la combinació d’elements orgànics i digitals; Flume, el productor australià de més èxit internacional dels últims anys debuta a Sónar amb un concert llargament esperat ple de baixos magnètics i bellesa pop; el britànic Four Tet, ambaixador del garage-house actual, que farà un set de 7 hores al reformat SonarCar, que es convertirà en un espai dedicat estrictament al ball i al clubbing; Richie Hawtin, que estrenarà a Sónar un xou totalment nou que significarà un pas més en el seu ferm compromís amb la música, l’art i la tecnologia. També tindrem altres noms de primera fila com John Talabot o The Martinez Brothers.

La segona jornada del Sónar de Dia ens porta noms com El Niño de Elche & Los Voluble, que tornen al festival aquest any després de l’aclaparador èxit de l’any passat, per estrenar el seu nou projecte de flamenc experimental, que versarà sobre l’actual política de fronteres europea; Timeline, el nou projecte que presentaran Underground Resistance -el col·lectiu més important de techno de Detroit-; El Guincho, un dels músics més arriscats del nostre país, estrenarà en directe el seu tercer àlbum, ‘HiperAsia’ (2016), publicat sis anys després de ‘Pop Negro’; el sorprenent músic de Ghana Ata Kak, per primera vegada actuant a Europa amb la seva vibrant barreja de highlife africà i trepidant flow hip hop; els ritmes globals i el folklore revisitat cobren protagonisme aquest any al festival amb les actuacions de l’etíop Mikael Seifu i el projecte colombià Las Hermanas; Santigold torna a Espanya per partida doble (repeteix dissabte al Sónar de Nit) després de gairebé una dècada sense actuar a casa nostra, amb un directe ple de hits, frescor i carisma escènic; John Grant, que presentarà la barreja de pop barroc i synth-pop confessional de ‘Grey tickles, black pressure’ (2015); l’admirat, respectat i considerat com un dels MCs més importants de la història del hip-hop britànic, Roots Manuva. Les últimes corrents de la bass music i els ritmes urbans d’ascendència britànica tindran un destacat protagonisme gràcies a l’espectacle audiovisual de Kode9 (per primera vegada actuant en directe

Arriba el Sónar

El Sónar 2016 celebra la 23 edició a Barcelona del 16 al 18 de juny als dos recintes de Fira Barcelona, Fira Montjuïc (Sónar de Dia) i Fira Gran Via (Sónar de Nit).

Entre les més de 150 actuacions que es programaran destaquen dues estrenes europees. D’una banda, el nou xou d’ANOHNI, pseudònim d’Antony Hegarty, cantant i compositor d’Antony and the Johnsons, al costat de dos dels productors més rellevants de l’actualitat, Oneohtrix Point Never i Hudson Mohawke, col·laboradors en el seu pròxim treball ‘Hopelessness’. I de l’altra, ‘Become Ocean’, obra mestra del compositor nord-americà John Luther Adams sobre el canvi climàtic, interpretada per l’OBC, Orquestra Nacional de Catalunya, en una nova col·laboració entre Sónar i L’Auditori.

La música clàssica es cola a Sónar de Dia amb el concert del londinenc James Rhodes -respectat pianista i autor de l’exitós llibre autobiogràfic ‘Instrumental’-. També veurem al sorprenent músic de Ghana Ata Kak, per primera vegada actuant a Europa amb la seva vibrant barreja de highlife africà i trepidant flow hip hop. També destaquen la presència del jove i talentós Yung Lean, un dels més excitants representants del trap europeu, amb nou disc sota el braç.
Timeline, la nova banda de Underground Resistance -el col·lectiu més important de techno de Detroit-, noms referencials com Mad Professor i Booka Shade, i artistes emergents com Lafawndah, i Sevdaliza també passaran pel festival.
El Niño de Elche & Los Voluble tornaran al Sónar aquest any després de l’aclaparador èxit de l’any passat, per estrenar el seu nou projecte de flamenc experimental, que versarà sobre l’actual política de fronteres europea.
El Guincho, un dels músics més arriscats del nostre país, estrenarà en directe el seu esperat tercer àlbum, ‘HiperAsia’ (2016), publicat sis anys després de ‘Pop Negro’.
Els ritmes globals i el folklore revisitat cobren protagonisme aquest any al festival amb les actuacions de l’etíop Mikael Seifu i el projecte colombià Las Hermanas.
Santigold torna a Espanya després de gairebé una dècada sense actuar a casa nostra, amb un directe ple de hits, frescor i carisma escènic. Per la seva banda, el sempre infal·lible A-Trak recuperarà els seus orígens turntablistas amb un set exclusiu de hip hop i scratx a Sónar de Nit. Per la seva banda, Richie Hawtin estrenarà a Sónar un xou totalment nou que significarà un pas més en el seu ferm compromís amb la música, l’art i la tecnologia.

Hi haurà nous xous de primer nivell mundial com els del clàssic Jean-Michel Jarre, pioner de l’electrònica que torna als escenaris de la mà del festival, James Blake presentant el seu darrer àlbum, Flume actuant en directe, Roots ManuvaKelela, i els DJ sets del llegendari Laurent Garnier i el britànic Four Tet, ambaixador del garage-house actual, que estaran fent un set de 7 hores cada un a un reformat Sonar Car, que es convertirà en un espai dedicat estrictament al ball i al clubbing.

El Sónar 2016 també presentarà en directe els pioners New Order, interpretant el seu lloat nou àlbum ‘Music completi’ (2015); John Grant, que presentarà la barreja de pop barroc i synth-pop confessionales de ‘Grey tickles, black pressure’ (2015); i el xou audiovisual groove i electrofunk de Fatboy Slim.

Les últimes corrents de la bass music i els ritmes urbans d’ascendència britànica tindran un destacat protagonisme gràcies a l’espectacle audiovisual de Kode9 (per primera vegada actuant en directe), creat juntament amb l’artista i escenògraf Lawrence Lek; l’enèrgic xou de Skepta, estrella del grime londinenc; i la col·laboració entre King Midas Sound i Fennesz, presentant en viu l’ambient dub experimental del seu àlbum conjunt, ‘Edition 1’ (2015).

També tindrem altres noms de primera fila com són Boys NoizeJohn TalabotJackmasterThe Martinez BrothersJamie Woon o Stormzy, a més del showcase del segell de culte Raster Noton amb lva Noto (Carsten Nicolai), Byetone (Olaf Bender), i Cyclo (Carsten Nicolai amb Ryoji Ikeda).

Sónar de Dia proposa una festa de ritmes globals amb les sessions i les actuacions del DJ novaiorquès Kenny Dope, 50% de Masters At Work; una representació del segell de house parisenc Ed Banger amb Busy P, Per One i Boston Bun; el xilè Matias Aguayo, amb el seu techno de sonoritat tropical; la DJ de Chicago The Black Madonna; l’aliatge de techno i música àrab del duo francès Acid Arab; el nou grime i hip hop de Section Boyz, nom de referència del so del Londres actual; i el jungle confrontant amb el dancehall i el reggae de Congo Natty.

En paral·lel a la programació musical se celebrarà també Sónar +D, el congrés internacional de cultura digital i tecnologies creatives, que portarà a Sónar de Dia demostracions, shows tecnològics, debats i tallers al voltant del futur del disseny, la música, l’audiovisual o la interactivitat.

El Sònar del dissabte

Això s’acaba i s’acaba amb un reguitzell de concerts impressionants. Entre d’altres, avui dissabte, podrem gaudir de Vallès, WhoMadeWho, DJ Harvey, Roll The Dice, Majical Cloudz, Tiga, Boys Noize, Yelle, I Am Legion, Laurel Halo i els grans Massive Attack. I molts més. Divus Julius Bonasera us recomana els concerts que no us podeu perdre.

LYKKE LI
Després de l’èxit mundial de “Wounded Rhymes”, el seu debut com a actriu al thriller suec “Tommy” i la seva participació al darrer àlbum de David Lynch, Lykke Li té per fi un nou LP, “I Never Learn”, que presentarà a Sónar de Nit un mes després d’haver vist la llum. Carismàtica, versàtil (èpica, dramàtica, tribal, dolça i seductora al mateix temps) i capaç de combinar amb gran talent pop, soul i electrònica, Li serà sens dubte una de les estrelles de Sónar 2014.

La carrera de Lykke Li ha estat meteòrica. Envoltada de música i art des de ben petita, l’èxit li va arribar ràpid, l’any 2007, amb l’EP “Little Bit”, al qual seguiria el seu debut l’any següent, produït per Björn Yttling, de Peter Bjorn & John. La vocalista i compositora sueca ha col·laborat entre d’altres amb Drake, Kanye West, Röyksopp o Santigold, i el seu penúltim àlbum, “Wounded Rhymes”, va ser considerat com un dels millors de 2011 per mitjans com Q, Mojo, The Observer, The New York Times o Rolling Stone.

CHIC feat. Nile Rodgers
Chic tornen a Sónar després de la seva llegendària actuació de 2006. Motius no en falten. A part de ser el referent més important de la història de la música disco i d’exercir una influència constant al món de l’electrònica de ball dels nostres dies, Nile Rodgers viu un dels moments creatius més brillants de la seva llarga carrera, especialment amb la participació a l’últim disc de Daft Punk (i el seu èxit interplanetari, “Get Lucky”), però també amb les recents col·laboracions amb nous referents de la dance music com Disclosure i Tensnake.

Mundialment coneguts pels seus múltiples himnes (amb “Le Freak” i “Good Times” al capdavant de tots), la seva influència sobre gèneres com el funk, la música disco o la posterior explosió del hip hop és incalculable. El ritme de “Good Times”, per exemple, és la base sobre la qual s’aixeca “Rappers Delight”, de Sugarhill Gang, i ha servit d’inspiració a temes com “Another One Bites The Dust”, de Queen, “Rapture”, de Blondie, o “Around The World “, de Daft Punk. És essencial, també, destacar el paper de Nile Rodgers com a productor i compositor als anys 70 i 80, treballant per Diana Ross, David Bowie, Madonna, Sister Sledge, Debbie Harry, Duran Duran, INXS o Mick Jagger entre molts d’altres. Mítics i en plena forma.

FOUR TET
Productor del més alt nivell i mestre de la música electrònica més detallista, capaç de convèncer tant a la pista de ball com amb l’escolta més íntima, l’anglès Kieran Hebden és sens dubte un dels músics més rellevants del panorama mundial. Actiu des dels 90, Hebden s’alimenta de múltiples gèneres (jazz, rock, hip-hop, reggae, folk) per després transformar-ho tot en un llenguatge totalment diferent i sempre molt personal. És precisament aquest eclecticisme i aquest estil tan propi el que el col·loca com a referent per a tota una generació posterior de músics que han intentat portar el rock i l’electrònica al sempre difícil territori de la bellesa. El 2013 l’inquiet Hebden ha publicat “Beautiful Rewind”, un àlbum de tribut a la cultura de les ràdios pirata britàniques, establint connexions entre jungle, garage i house. A més, ha produït els nous discos d’Omar Souleyman i Neneh Cherry i ha recuperat alguns dels seus treballs inèdits de finals dels 90 a “0181”. Four Tet actuarà en directe a Sónar Barcelona, i només hi ha un consell que es pugui donar davant d’aquesta notícia: no us ho podeu perdre.


MATTHEW DEAR
El nord-americà Matthew Dear habita un espai bastant insòlit i propi dins de l’univers sonor contemporani: un lloc sense restriccions de gènere, en el qual és respectat per públic, companys i mitjans, i on sembla haver-hi un pou sense fons d’energia creativa. Dear eixampla els límits de l’electrònica i el pop modern sense oblidar-se de fer ballar al seu públic, aconseguint un dels sons més fascinants del moment: funky, pop, estrany, gòtic i minimalista. Dear ha remesclat a The XX, Charlotte Gainsbourg, Spoon, Hot Chip, The Postal Service i Chemical Brothers, entre molts altres; ha publicat sessions per les sèries de Fabric (#27) i Body Language (#7); i ha cofundat dos dels segells més importants de l’escena americana, Ghostly International i Spectral Sound. De totes maneres, la base de la seva música cal buscar-la als cinc àlbums signats amb el seu nom, a més dels discos publicats sota els àlies d’Audion, False i Jabberjaw. A Sónar ens agrada tant Dear que l’hem convidat aquest any per partida doble, amb un dj set al seu nom i presentant el potent nou directe d’Audion.


NENEH CHERRY
Neneh Cherry ha tornat. “Blank Project”, el seu primer àlbum de cançons pròpies en 16 anys, ha estat produït pel mag de l’electrònica Four Tet i compta amb la participació del duet britànic de post-rock i space-dance RocketNumberNine, amb els que arribarà a Sónar 2014. Fillastra del gran trompetista de jazz Don Cherry i integrant del grup de post-punk britànic dels 80 Rip Rig & Panic, Neneh Cherry va assolir l’èxit de la nit al dia amb “Buffalo Stance”, tema estrella de “Raw Like Sushi”, perfecte exemple d’àlbum a mig camí entre el hip-hop i el pop; més tard tornaria a acaparar les llistes de mig món amb “Seven Seconds”, cantada a mitges amb Youssou N’Dour, i amb la versió de “I’ve Got You Under My Skin” de Cole Porter, inclosa en un dels discos de la sèrie Red Hot + Blue. Després d’un llarg període de silenci, Cherry va tornar a l’activitat discográfica l’any 2012 amb “The Cherry Thing”, un excel·lent disc amb el trio d’improvisació suec The Thing. Ara, amb “Blank Project”, confirma que allò no va ser cap miratge i que es troba en un dels millors moments de la seva carrera. Les seves noves cançons, una d’elles amb la col·laboració especial de Robyn, basculen entre el soul, l’avantguarda, l’electrònica i el post-rock, amb melodies exuberants i estructures molt sòlides.